京剧艺术传承至今已经二百多年历史了，二百多年时间京剧界出现了许多的名家和名角儿，也创排出了许多的优秀剧目，并且捧红了一些人。

然而时至今日京剧艺术却出现了衰败，那么为什么会如此呢？就是因为一些人本来继承就不够，结果还偏偏去创新。

我们今天就来聊一聊。

上世纪五十年代后期各大京剧院团开始创排了许多的革命现代戏，像我们熟知的有《节振国》、《白毛女》、《红灯记》、《沙家浜》、《智取威虎山》、《奇袭白虎团》、《龙江颂》、《杜鹃山》、《平原作战》、《磐石湾》等等。

这些剧目在唱词、唱腔、表演、化妆、角色选择等诸多方面都是成功的，而在伴奏上这些剧目采用的方式是中西方结合，不仅仅有我们传统的乐器，还有西洋乐器，在这方面著名的音乐家于会泳发挥了重要的作用。

然而现在出现了一种所谓的创新，那就是一些人竟然用阿卡贝拉的方式去唱样板戏《智取威虎山》。

阿卡贝拉指的是无伴奏合唱，无伴奏合唱是指仅用人声演唱而不用乐器伴奏的多声部音乐表演方式，也包括为此写作的声乐曲。

无伴奏合唱能充分发挥男女不同声部、声区、音色的表现力，并在整体上保持音质的协调和格调的统一。在长期的发展中，无伴奏合唱积累了丰富的曲目，它仍在欧美音乐生活中占有重要的位置。

当然了这是一种艺术，但是这不适合《智取威虎山》，更不适合样板戏。《智取威虎山》没有了乐队，反而是后边跟着一群人在“棒棒棒”的用人声替代伴奏，这给人一种感觉那就是十分不协调，这属于创新吗？其实这不属于是创新，反而是属于一种糟改。很多人看了之后直言还是童祥苓老师的版本听着有气势。

京剧演员王珮瑜曾经在武汉演出就用过吉他伴奏，可是观众不买账，甚至于很多人没有看完就走了。

所以说传统京剧看的就是乐队，也正是乐队和京剧演员之间的默契配合才促成了一出戏的成功。我们看京剧名家杨宝森为什么成功，当然了其自身的唱念做打是一流的，除此之外像杨宝忠先生的琴、杭子和先生的鼓也起到了很大的作用。还有就是为什么京剧名家刘长瑜去天津演出《红灯记》挨倒好，就是因为没用乐队放的录音。

再有就是唱样板戏就是要有精气神，这就像《精忠报国》，你用小鲜肉去唱那么怎么也不会有那种感觉，因为没有了精气神，没有了气势，这不是成功，反而是糟改。

所以说，对于京剧艺术来说创新也是应该有一个度的，不是所有的创新都值得称赞，有些真的可以说是糟改了。

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